【48812】“根茎—我国今世艺术自主性研讨展”今天美术馆开幕

  日前，由今天美术馆策划的2018年开年首个学术大展“根茎—我国今世艺术自主性研讨展”开幕。展览占有了今天美术馆主馆悉数三层空间，不同前言著作错落有致。展览打破惯有的群展思想方法，在同一主题下，以有代表性的今世艺术家的艺术整理为头绪，打开对我国今世艺术自主性的研讨与讨论。

  “根茎”一词源自法国哲学家德勒兹的理念，它代表了一种敞开性的、非中心的、无规则的、多元化的、无限生长的形状和生机，刚好描绘了我国今世艺术的特征——在交融中不断生长，在生长中发生差异。此次展览由策展人黄笃和今天美术馆副馆长晏燕联合策展，策展团队一起邀请到英国伯明翰大学美术学院院长、艺术史家Jonathan Harris，四川美术学院美术史系主任、教授何桂彦，今天美术馆馆长高鹏担任学术委员会；汇聚了隋建国、胡介鸣、倪海峰、徐震-溺毙公司、姜杰、蒋志、高伟刚、王鲁炎八位闻名今世艺术家近50件不同方法的艺术著作，出现不一起期不同个别在今世艺术上的出色体现，并取得北京文明艺术基金支撑。

  胡介鸣的大画幅录像著作《共时》选用大合照的方法出现跨时空地域的群像，艺术家选用数字技能印象组成他们脸部的表情动态，周围盘绕的132个小印象好像相册中的现象，与展厅中心的印象设备《与高兴有关》宣布的动听琴声共同在跨时空的对话中激荡；徐震-溺毙公司的著作《两层游戏》提醒了博弈与人类开展相伴的无处不在，“认识形状”心灵健身操更是独立编列并在展厅循环播映；高伟刚的《门》等著作含糊了片面参加和客观状况间的边界；隋建国的近作则回归到最基本的雕塑资料粘土，在一捏一握间找寻着雕塑的特性与中心……

  自改革敞开以来，我国今世艺术从始至终坚持敞开的生机，在罗致西方养分的一起，不断交融构成敞开性与多样性的新的艺术形状。在近十年来体现出自主性精力和主体性认识。无论是从方法到内容，仍是从观念到言语，多样的艺术实践都有力地诠释和证明了我国今世艺术的“自主性”——对文明身份的认同、对艺术体现的自傲、对艺术特性的蔓延等等。面临如此急速革新与开展的现代社会，此次展览企图总结我国今世艺术出现的共同开展途径和表征，具有必定的学术价值和文明含义。

  在外在文明与内部文明革新和开展的两层力气促生下，我国今世艺术具有了无法代替的多重性。但是，这种多重性之间并不是树状联络，而是一种共生联系。策展人聚集三个角度，即“多重与共生”“接连与裂变”“非线性与再编码”，用以解读和研讨我国今世艺术的自主性，并以艺术家个案研讨的方法切入对这个年代文明生机及效果的研讨。

  八位参展艺术家代表了不一起期的艺术面貌，他们具有节点性的著作包括雕塑，拍摄，录像，设备和绘画等多种前言，出现出艺术著作背面艺术观念的改变轨道。艺术家的考虑和实践展示了其观念、方法、言语与艺术本体、文明语境及社会现实的联系，既有微观与微观的解析，又有观念与言语的探究，更是社会性与艺术本体的体现。每位艺术家的艺术创作特征被会集归纳为如下关键词：回忆、悖论、消费、物性、映射、僭越、诗性、交流。因而，每个人的树状生长轨道与别人又共建起一个更为杂乱而多元的共生图景，既反映了我国今世艺术从线性的开展到非线性的裂变，又再现了艺术家在新的年代中的理性判别和理性幻想的生机。虽然以八个事例为切入点的此次展览并不能归纳和展示今世艺术生机的全貌，但咱们我们能够经过这样一个出题，打开对我国今世艺术研讨有关问题与含义的讨论。